Coooouleuuuurs

10 juin – Jammer sur du vieux matériel

Oups, ce dessin a été fait la semaine passée, mais j’avais oublié de l’ajouter au dernier billet.

Je me promenais dans les pages du début de mon carnet noir.
Des pages qui remontent a quelques années, 2020 peut-être ?
Il y a plusieurs dessins que je n’aime pas vraiment.
Presque tous, en fait, dans les vieux.
C’est sûrement la raison pour laquelle j’avais abandonné ce carnet.
Quand un carnet est rempli de plusieurs dessins qu’on n’aime pas, on n’a plus trop envie de le voir et le continuer.
(et ça fait toujours un peu bizarre de mélanger 2 périodes de vie/créativité dans le même carnet, je sais pas pourquoi. Ça doit expliquer la raison de tous les carnets pas terminés, dans mon atelier.)

Le carnet contenait aussi plusieurs pages faites pendant une séance de dessin de modèle vivant.

J’ai eu envie de dessiner sans trop réfléchir, alors je suis parti de ce croquis (qui avait été fait pendant une pose de 1 minute, en réchauffement)
Je l’ai reproduis en couleurs, à plusieurs reprises en superposition.
Et il s’est même mis à bouger ;)

J’aime maintenant beaucoup plus cette page. Yé !

Je pense que je vais m’amuser à repasser sur plusieurs des vieilles pages de ce carnet pour le prolonger un peu plus, car les pages libres commencent à se faire rares.

13 juin – L’ego veut faire du beau

Ce soir-là, j’ai continué l’exploration avec la nouvelle gouache en pastilles que je vous ai parlé la semaine passée (Kuretake).
Je voulais tester sur 2 papiers, que j’ai à la maison. Un lisse et un rugueux.

Je ne savais pas trop quoi faire, il n’y a rien qui m’inspirait.
Page blanche.
J’ai fait le tour des croquis dans mon agenda, des fois que l’un deux me donnerait envie de le refaire en couleurs. Mais non.
Puis j’ai parcouru les autres carnets de dessins qui sont dans le salon (dans un rayon autour du divan haha). Non plus.
J’étais un peu découragée …
J’avais pas le courage, l’envie de juste me lancer sans plan.
Je voulais faire de quoi de beau. (salut ego!).
C’est un super bon bloqueur de créativité, ça. Vouloir faire de quoi de BEAU.

J’ai rouvert mon agenda et je suis retombé sur ce minuscule dessin, croqué super rapidement, pendant une émotion vive familiale. J’adore ce petit croquis.

Je me suis lancée, avec le nouveau feutre noir que j’ai beaucoup aimé l’autre jour.
Il allait mieux sur le papier lisse du carnet, zut.

Etcomme d’habitude, j’aime mieux mon croquis :P
J’ai rajouté les couleurs. J’ai un peu du mal à amadouer ce nouveau matériel.
Avec du recul, finalement, c’est ben correct.
Mais sur le coup, j’étais pas contente et découragée. (Y’a des soirs comme ça)

Comme j’étais pas satisfaite, j’ai recommencé, avec le papier lisse, cette fois.
Et de l’aquarelle (ou gouache utilisée comme de l’aquarelle), c’est pas super tripatif, sur du papier lisse.
Ça reste en suspends, sur le papier et ça donne un effet crayons feutres cheap.
(Un fois sec, ça paraît moins, mais l’effet est plus flagrant quand on essaie d’appliquer la couleur qui a pas trop envie d’aller là).

Et j’aime encore mieux le croquis.

Alors je vais sûrement recommencer le dessin, sur mon papier préféré, après avoir imprimé le croquis, en un peu plus grand, pour avoir la position exactement comme celle du croquis :P
Ou pas.
Quand y’a pas d’échéancier extérieur, souvent, ce genre de mini-projet du moment ne voit jamais le jour.
Mais sur le coup, ça me permet de lâcher prise.

Comme je venais de vivre une petite frustration créative, j’ai eu envie de juste mettre de la couleur sur du papier.

Sans mr.l’ego-je-veux-faire-du-beau.

Juste GASPILLER DU PAPIER ET DE LA PEINTURE pour le fun de voir la couleur apparaître au fur et à mesure.
Kin toé.

Eeeeeeet c’était ben l’fun.

Pas super beau, mais super satisfaisant.

J’ai profité de la page avec les taches pour faire mon écriture du jour.
J’ai utilisé la méthode de Nathalie Goldberg du souvenir.
(commencer par « Je me souviens … et suivre ses premières pensées, pendant un temps déterminé, 5 minutes dans ce cas-ci)

Ceux qui ont envie de se forcer les yeux sur mon écriture en pattes de mouches illisible de main blessée et de cerveau qui va trop vite, faites-vous plaisir.

Ça parle de banc de neige et de pet-surprise.
Souvenir marquant.

14 juin – Pendant que les champs brûlent

Réaliser que peut importe la main utilisée, finalement, c’est les YEUX qui dessinent.

15 juin – On se dessine ?

Envie de dessiner ma fille.
Qui bouge trop.

-Hey Madeleine, as-tu envie qu’on se dessine, chacune en même temps ?
Va te chercher un carnet et des crayons.
(Oui, ses crayons à elle. J’ai appris au dépends de quelques couleurs, dernièrement, dans un élan d’ouverture « Va, utilise mon beau matériel, ma fille » que ce n’est pas une bonne idée de prêter des feutres-pinceaux fragiles à une enfant de 7 ans)

Victoire, elle ne bouge presque plus.
Assez longtemps pour que je la dessine.

Ma main droite enrubannée avec un icepack.

La main gauche prends le relai. Sans croquis.
Elle a un peu du mal avec les détails, et les « aplats », mais me surprends de plus en plus chaque jour.
(et s’inflamme de plus en plus chaque jour, elle aussi, malheureusement)

Madeleine trouve qu’elle a raté son dessin.
Elle est un peu vexée, alors elle continue dans le même genre de dessins qu’elle fait habituellement.
Fini le mode « observation/modèle vivant ».
Je suis contente qu’elle ait essayé un peu quand même.
Chaque moment de dessin d’observation entraîne le cerveau et la main à voir autrement.

J’ai aussi raté un peu le mien, du moins les yeux, le visage.

Je continue quand même.
C’est tellement nourrissant de s’inspirer de ce qu’on voit.
Et encore plus quand on a raté, car après,
on est libre de juste s’amuser sur la feuille, avec l’inspiration du modèle, sans avoir besoin que ça ressemble.
(C’est déjà raté, ANYWAY, on n’a plus rien à perdre)

Madeleine veut voir son portait.
Elle sort ses gros yeux et me fusille d’un regard outrée.
– Je ressemble PAS à ça !
Et j’ai pas un menton de même !!.
– C’est vrai.

L’exercice était motivée par l’envie que ma fille soit mon modèle, sans trop bouger, mais aussi inspiré par ce magnifique et fascinant livre d’artiste de Dominique Goblet « Chronographie« . Elle et sa fille se sont dessinées, à toutes les 2 semaines, pendant 10 ans.

16 juin – L’arbre est dans ses feuilles

Avec Janou-Ève, depuis la résidence de création, on continue d’échanger pas mal fréquemment, sur la pratique quotidienne, le processus créatif, le matériel qu’on aime et les artistes qui nous inspirent. Elle m’a parlé d’un trio qui font un défi de dessin journalier en n’utilisant que 3 matériels différents. Ce sont des artistes incroyables et les résultats sont magnifiques.
Même trop.
Ça donne envie de passer la soirée à regarder leur travail en scrollant et en déprimant sur ce qu’on fait qui est ordinaire à côté.
Heureusement, mes réseaux sociaux sont bloqués à 15 minutes par jour.
Je n’ai donc pas pu me perdre dans cette énergie de comparaison,
qui parfois plutôt qu’être inspirante devient paralysante.

Si c’était pas bloqué, présentement d’ailleurs, je pourrais vous donner plus d’infos sur le défi, mais pour le moment, je vous partage ces trois artistes-là (attention, c’est vraiment très très très beau) :
– Kathryn Boyt
– Naomi Tipping
– Charlotte Durance

Dooonc, quelques heures plus tard après la découverte du défi, j’ai décidé d’essayer, juste pour le fun.
Pour changer un peu de sujet et comme il faisait encore clair, j’ai dessiné les arbres que je vois de ma fenêtre.
Mauvaise idée.
C’est tellement beau un arbre, mais y’a TELLEMENT de détails et de trucs dedans qu’on s’y perds.
Quand en plus il y a 5-6 arbres enchevêtrés ensemble, comme j’ai nous, au secours !!

Je trouve ça beau pareil, mais ouf ahah
C’était un peu souffrant à faire. Ça ressemble pas DU TOUT à ce que je voyais, mais j’ai fais ce que je pouvais. Mes yeux comprenaient pas ce que je voyais, trop de stock. Alors pour que ma main mette ça sur papier, j’étais pas mal mêlée. J’ai essayé de m’inspirer des arbres, en lâchant-prise sur dessiner les arbres.

Matériel utilisé :
Crayons de bois caran d’ache Luminance
Mon dieu, quelle révélation, ces crayons. Je comprenais pas tous les artistes qui se pâmaient se dessus. Maintenant je comprends
876 – Burnt Ochre 50%
182 – Cobalt green (qui était finalement un peu trop proche en couleurs du )
729 – Dark English Green

Dans le défi, faut dire le matériel utilisé.
C’est pas pour vous faire acheter des crayons ou du matériel d’artiste, je vous jure.
Moi je suis trop contente de savoir le matériel que les autres prennent, mais ça coûte cher de savoir.
Désolée pour les autres impulsifs d’achat de matériel !
(à part le prix, j’pense pas que vous regretterez sur ces crayons, par exemple)

Et j’aurais pu m’arrêter là.
Le dessin du jour était fait. Et c’était beau. Et même différent de d’habitude.

Mais je l’ai fait PAS le soir.
Et c’était rendu le soir.
J’avais aussi envie de continuer d’essayer mes nouveaux crayons Luminance.

Mon dieu, je l’ai dit.
Nouveaux crayons.
Oui, oui, ENCORE.

J’ai pas osé l’écrire plus haut, car ça commence à être gênant de recevoir autant de nouveau matériel en si peu de temps. Mes échanges récents avec des artistes m’en ont fait acheté touuut plein, dernièrement.
Je cite ma fille, aujourd’hui : « Maman, pourquoi tu achète toujours des nouveaux crayons ? »
Heureusement, le dernier matériel d’artiste acheté, je l’utilise vraiment beaucoup, avec le dessin journalier.
(et je TRIIIPPPE !! )
FA-QUE.

16 juin (encore) – Balade en voiture avec Georges

En cherchant de l’inspiration, je suis allée voir dans les archives de photos de famille que ma grande-tante Gisèle nous partage fréquemment.
Et le premier sur lequel je suis tombée, c’est lui :

TSÉ !!!!
Sa dégaine, son auto, la palette de couleurs, le cadrage.

Tout est parfait dans cette photo.

(Après avoir passé 2h en sa compagnie, Gisèle m’a informé que c’est mon arrière-grand-oncle (le frère de mon arrière-grand-père), Georges Tessier.

Salut Georges. T’es beau, t’as du goût et un bon photographe.
Et en plus, tu ressemble vraiment à mon arrière-grand-père.

Comme c’est les couleurs qui me fascinaient le plus et que j’avais pas cette palette précise, dans mes feutres ou mes crayons de bois, j’ai essayé avec la gouache.
Mais la gouache sur le papier lisse de carnet = pas amis.

J’ai mis la couleur sur la page de gauche et ça m’a un peu dégoûté.
(En plus, j’ai eu du mal avec la composition pour que les choses soient aux bons endroits par apport aux bords de portes et tout)
Je me suis dit que partir sans croquis, c’était peut-être un peu trop déstabilisant pour le moment. Alors j’ai focussé sur un croquis, sur la page de droite.
C’était l’fun, j’étais contente.
J’ai essayé de rajouter du bleu à la gouache, voir si on pouvait se réconcilier.

Et la page de droite avait séché. C’était déjà pas beau, alors tant qu’à faire, je me suis lancée dessus. Rien à perdre.
Et j’ai bien fait.
C’est bien de persévérer sur un dessin, malgré les erreurs. Parce que quand l’ensemble marche, les erreurs ne dérangent plus.

J’aime beaucoup beaucoup cette page.
Mais j’avais pas réussi encore à bien faire sa face, sa dégaine.
Il a l’air plus canaille, celui que j’ai fait hihi

J’ai continué, pour essayer de réussir son visage.
(Je pense que j’étais dans une compulsion perfectionniste héhé Mais j’avais du fun)

J’ai sorti 3 couleurs, pour faire encore le défi #3materials que j’ai parlé plus haut.
(J’aime ça, ça m’amène ailleurs, ça fait forcer le cerveau autrement.)

J’aime encore beaucoup le dessin.
Mais c’est encore PAS sa face.

Alors j’ai coooooontinuééééé. (à dire sur une voix à moitié délirante)

Je trouvais que c’était son regard, que j’avais du mal à saisir.

J’ai focussé QUE sur le regard.
Je voulais faire juste les yeux, en fait.

Mais j’ai pas pu m’empêcher de faire le reste. Les proportions marchent pas, car j’y suis allée par petit bout plutôt que l’ensemble (et aussi, je ne suis pas une artiste du portrait, je fais jamais ça. Surtout à partir de photos.)
Le voyage dans son visage était fascinant. Bouts par bouts.
Salut Georges.

Ah oui ! Le matériel utilisé pour le défi (et le premier dessin, avec la gouache aussi) :

Crayons de bois Caran D’ache Luminance
850 – Cormelian
135 – Bleu de Nîmes
741 – Warm Earth 5%

Vous êtes tannés de voir Georges ?
Pas moi !
C’est pas impossible que je le refasse, à la gouache en tube, opaque, épaisse.
Les couleurs de la photo sont tellement trippante. Et ça serait cool de le refaire sans avoir l’opportunité de faire de détails. Peut-être à suivre…

17 juin – En boule dans le divan

Journée intense.
Fête d’amis pour Louis, au parc à Percé.
Beaucoup d’organisation, social, gestion.

Je m’écrase dans le divan, en revenant.
En boule dans les couverte.
Louis lit son nouveau Naruto, trop content (Merci Ély).

Je suis morte de fatigue.
Mais le matériel et le carnet sont à portée de main.
Je les agrippe, je choisi 3 matériels /couleurs (tant qu’à être partie sur ce défi)
C’est dur de choisir. Je vois beaucoup plus de couleurs.
Je choisi 2 couleurs avec lesquels je travaille souvent, mais j’ajoute un mauve.
Une couleur que je n’utilisais JAMAIS avant et que j’essaie d’amadouer, tranquillement pas vite.

Pour aujourd’hui, j’ai varié un peu plus le matériel :

– Crayons de bois Caran d’ache Luminance 115 – Quinacridone purple
(quel nom plate)
– Feutre Faber-Castel PITT artist pen – 116 – medium skin
– Stabilo gris-argent
(Ils sont cools, ces gros crayons pour enfants. Ils sont solubles à l’eau en plus. J’aimerais les utiliser plus souvent)

J’avais fait des tests de couleurs, dans le haut de la page.
Celle à côté de la page des vers.
Je ne pensais pas dessiner sur celle-là, je pensais prendre la suivante, avec rien à côté.
Et finalement, je ne pensais pas faire de quoi de beau, juste un test.
Go sur la petite page.

Sauf qu’à la fin, le dessin avait 3 taches pas belles en haut à droite.

Alors j’ai « jammé » les taches de test de couleur en cadre de Jacinthe Chevalier.
Il n’est pas à cet endroit du mur normalement, mais ça a bien réchappé la tache.